Minhas alunas fazendo bonito!

Trago hoje para compartilhar com vocês os treinos de três alunas minhas. Eu sempre fico muito feliz quando vejo que elas estão colocando em prática o que aprenderam e gosto de me exibir com o desempenho delas!
O primeiro treino é da Astrid Nogueira. Ela é do Rio de Janeiro, mas fez curso comigo no ano passado em São José dos Campos. Vejam que lindo:

 Ela usou os desenhos do painel como base para criar o quilting.

 Ficou simplesmente incrível.

 O quilting valorizou ainda mais o tecido.

 Vejam o capricho dessas linha!

Esse também é outro painel que a Astrid quiltou.

Vejam os detalhes: No chão ela colocou bolinhas, que deu uma textura mais realista.

 Nesse detalhe da parte de trás dá para perceber o cuidado que ela teve ao fazer os contornos da casinha e das plantas ao redor e sempre trocando a corda linha.

 Que lindo!

 Esse é o treino da Paula Louceiro

 No blog dela tem uma excelente postagem onde ela compartilha a experiência de colocar em prática sozinha o que aprendeu no curso comigo. Acho que você vai se identificar com o relato dela!

 O terceiro treino é da Selma Roveri.  Amei a simplicidade e harmonia dessas linhas!

Nessa foto dá para entender como foi se desenvolvendo o processo criativo dela!

 É gratificante ver as minhas alunas se desafiando e fazendo coisas lindas. Assim eu vejo que estou conseguindo colaborar para o desenvolvimento criativo delas.

A Astrid ao me enviar as fotos das suas peças, me pediu para eu fazer uma análise "severa" do trabalho dela. Como se fosse possível alguém ver o empenho que ela dedicou na execução das suas peças e ainda ter coragem de apontar defeitos... Astrid, Paula, Selma e as minhas outras alunas que se dedicam aos treinos com regularidade: vocês estão no caminho certo! A cada peça quiltada o quilting de vocês só vai melhorar.
Obrigada por sua visita, beijos e até semana que vem!

Resposta às principais perguntas do blog!

Olá amigas! Hoje vou compartilhar com vocês mais um vídeo que fiz sobre quilting. Dessa vez vou responder às principais perguntas que vocês me fazem.
Espero que seja esclarecedor. São perguntas que sempre estou respondendo e achei melhor gravá-las em vídeo. Assim se alguém me fizer essas mesmas perguntas eu posso indicar o link desse vídeo.
As perguntas que eu respondo são:
Por que a linha embola na parte de baixo?
Qual o melhor pé de quilting?
Que linha de quilting eu uso e
Qual a melhor máquina para quiltar?

Espero que vocês gostem do vídeo e até semana que vem!
Abraços e obrigada por sua visita.

Dica para costura à mão

Olá amigas, hoje eu quero compartilhar com vocês uma compra que fiz no Ateliê Jujulinha, da minha amiga Adriana Caixeta. Foi uma compra bem barata, mas que me ajudou muito nas minhas casturas à mão. É uma cera para costura à mão e custou apenas 16,50.
Eu experimentei essa semana e simplesmente adorei!

 A grande vantagem pra mim, é que a linha não dá nó e fica mais resistente.

 O modo de usar é bem simples. Basta passar a linha por uma das fendas da embalagem e pronto! a linha já está protegida para as costuras à mão.

Se você gosta de fazer costuras à mão, como colocação de viés, por exemplo, experimente. Vai ajudar muito. Só não sei dizer se é fácil encontrar essa cera em qualquer lugar...
Era essa a novidade que eu tinha pra compartilhar com vocês. Essa semana estarei indo pra Campo Grande - MS. Me desejem sorte!!!

Meu novo livro de quilting!

Hoje vou compartilhar com vocês a mais nova aquisição para a minha biblioteca de quilting. Eu resolvi comprar esse livro porque eu simplesmente me sinto fascinada pela mistura de padrões que a autora Karlee Porter, consegue fazer.              

A autora é jovem e o seu conceito criativo é inovador. Acredito que ela não tenha mais de 30 anos. Por ser tão jovem as referências onde ela foi buscar inspiração são, para mim, totalmente inusitadas: o grafitismo! Me senti impulsionada a compreender o seu processo criativo.

Vejam a foto da Karlee Porter na contra capa do livro.  Não é bem novinha?

Essa foto é um exemplo do tipo de quilting que ela faz. Eu vejo como uma explosão de cores e formas. O que me atrai no estilo dela é a utilização de padrões simples para criar um forte impacto visual. Quem fez o meu curso básico e já domina os cinco movimentos que eu ensino, tem todas as condições de reproduzir os padrões que ela mostra no livro.

Aqui, uma pequena amostra dos meus treinamentos. Ainda não me arrisquei a fazer no tecido. Por enquanto, apenas no caderno.

Você pode encontrar esse livro pelo site da Amazon.

Não posso encerrar essa postagem sem antes deixar aqui registrado o meu agradecimento a minha querida amiga Lucimara Maeda que trouxe esse livro dos EUA pra mim!
Obrigada também a você que sempre passa por aqui pra saber as minhas novidades. Beijos e até semana que vem.

Materiais para marcação

Esse é um assunto que sempre gera um pouco de discussão nas minhas aulas. As alunas invariavelmente me perguntam qual o melhor material para fazer marcações nos tecidos. Não sei dizer se existe um material melhor, mas eu vou compartilhar com vocês os materiais que eu mais gosto de usar como marcador para os  meus quiltings.

O meu marcador preferido é a caneta azul que sai com a água. Eu a uso principalmente quando o tecido tem uma cor clara. Não tenho uma marca preferida, mas gosto dos que tem a ponta fina.

 Quando vou fazer marcações em linha reta, eu gosto de usar vincadores. Existem várias opções, mas eu gosto de usar os que possuem um cabo anatômico, pois ajuda ter firmeza na hora de marca.

Para apagar as marcações feitas com as canetas azuis, eu gosto de usar um pincel com um depósito de água. Isso ajuda muito, pois a água só vai na área onde está a marcação. Antes eu fazia com um borrifador e às vezes a peça ficava molhada demais.

 Esse é o pincel que eu uso pra apagar as marcas das canetas azuis. A parte arredondada é onde fica armazenada a água. Eu acho isso muito prático. Sei que aqui no Brasil é possível encontrar esse pincel pra vender, mas o meu eu ganhei de presente da minha amiga Lucimara.

 Para os tecidos escuros eu uso marcadores brancos. O que eu mais gosto de usar é o giz de cera que sai com o ferro de passar. Na foto é o quadradinho branco e os pedaços pequenos. Eu tenho canetas para uso em tecidos escuros, mas não gostei de nenhuma. Foram bem caras, mas, na prática, não me agradei do resultado.

 Dos materiais de marcação que conheço, eu considero as canetas Frixion as mais polêmicas. Esse material não foi criado originalmente para a marcação em tecido e sim para as crianças brincarem. O principal problema com essas canetas, na minha opinião, é que nem sempre o risco desaparece. Como elas são feitas com uma tinta térmica, elas desaparecem com calor e retornam com o frio. E em tecidos escuros, geralmente a cor não desaparece totalmente. Nos Estados Unidos existem alguns produtos de limpeza que retiram por completo os vestígios da tinta dessa caneta, mas não sei se existe aqui no Brasil.

Muitas americanas e brasileiras adoram essa caneta, mas eu ainda não me convenci dos seus benefícios, apesar de ter amigas muito queridas que adoram usar essas canetas para fazer marcações.

Outro material que adoro usar para fazer marcações é pó de alfaiate. Ao lado da foto tem um outro giz que sai com o ferro.

Essas são as minhas observações sobre o uso de marcadores. Você tem algum outro material que eu não citei ou tem alguma contribuição para esse assunto? Por favor deixe o seu comentário.

Lindos quiltings e até semana que vem!

Um presente muito útil.

Geralmente quando viajo para dar cursos, recebo de minhas alunas e amigas presentes. Sempre que posso gosto de compartilhar com vocês, pois para mim é uma forma de agradecer o carinho. Mas nem sempre consigo. O presente que vou mostrar pra vocês foi a Inez Guedes quem me deu. Faz quase um ano, mas é uma ferramenta que tem me ajudado muito na hora de fazer meus projetos de quiltings.

É um compasso que tem mais ou menos 30 cm de comprimento.

Quando ganhei já achei que poderia encontrar um bom uso pra ele, mas me surpreendo com a quantidade de vezes que recorro a ele pra me ajudar a projetar meus quiltings.

Eu uso pra marcar os tecidos. Coloco a minha caneta de marcação que sai com água e faço os riscos. A caneta é presa com velcro.

Para regular a abertura tem um parafuso borboleta que ajuda na regulagem. O que mais me surpreende é o fato de ser um compasso super simples. Acho que qualquer mulher que tenha um pouco de habilidade ou marido habilidoso pode ter um deste.

Só não sei explicar como ela fez pra colocar esse parafuso na ponta do compasso...

Por hoje é só. Obrigada minha querida amiga Inez Guedes por seu presente que tem sido tão útil pra mim! Até semana que vem!! Bjs

Minhas compras de livros em Florianópolis.

Há duas potagens atrás fiquei de mostrar algumas indicações de livros que vi no atelier da Eliane Castelan, em Florianópolis. Eu adoro comprar livros e fiquei encantada com a variedade de livros interessantes que encontrei lá.

Como não dava pra trazer todos, acabei trazendo dois que não deu pra resistir.

O livro está em francês e tem peças de patchwork lindíssimas. 

Me apaixonei por essas necessaires minúsculas, a bolsa e o porta óculos que tem no livro.

O outro livro que comprei foi o da Yoko Saito. Não faço muito patch à mão, mas eu admiro muito o trabalho dessa autora japonesa.

É o segundo livro que tenho da Yoko Saito. O primeiro em inglês e o segundo em francês!!!

Abaixo coloco imagens de alguns dos livros que tinham lá que separei pra vocês.

 

O legal de comprar livros europeus, é que a gente acaba tendo uma influência diferente 

 

Enquanto os livros Americanos trazem mais projetos baseados em blocos, na Europa, os projetos apresentam uma mistura maior de outras técnicas, como o bordado por exemplo.

Quando cheguei para o curso, a loja estava com uma super promoção de tecido importado a preço de nacional. Também não deu pra resistir e acabei levando alguns tecidinhos pra casa.

E como não podia deixar faltar, mais uma tesoura para a minha coleção. Uma autêntica tesoura francesa!!!

Por hoje é só. Semana que vem pretendo voltar com notícias do curso de São Paulo!!! Bjs

Tutorial de Puzzles para padrão de quilting

Faz tempo que não faço um tutorial de quilting para compartilhar com vocês, então resolvi colocar em prática um padrão que há um bom tempo vem povoando meus pensamentos. Já vi esse padrão no formato de linhas retas, mas esse eu modifiquei e acrescentei linhas curvas. Eu amei o resultado, pois pode ser utilizado como padrão de preenchimento para tecidos que possuem uma estampa que aparece muito ou em painéis com uma grande imagem, o que reforça a ideia de quebra-cabeça!

O resultado final do quilting.

 Primeiro eu fiz as delimitações da área a ser quiltada.

 Depois marquei a distância que cada pedaço do puzzle teria.

Fiz as marcações, sem medições. Apenas tomei cuidado para que o numero de marcações de um lado fosse o mesmo do lado oposto.

 Em seguida marquei onde as linhas diagonais e verticais se encontrariam. De novo sem medições!

 Fica assim, depois de fazer as marcações dos encontros das linhas.

 O próximo passo é sair ligando os pontos através de linhas curvas. Veja como fica a primeira linha.

 As linhas no mesmo sentido.

 Todas as linhas.

 Depois disso está na hora de colocar a manta alfinetar e levar pra máquina.

 Começo no canto e vou seguindo as linhas traçadas, mas no meio da curva eu falo o gancho para formar a peça do quebra-cabeça.

 Faço a mesma coisa nas linhas seguintes.

 Finalizadas as linhas horizontais é hora de fazer as verticais.

 E está pronto o padrão de puzzles! 

Espero que você tenha gostado da postagem dessa semana.
Beijos e até mais!!!